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कलाकार का वक्तव्य लिखते समय किन बातों से बचना चाहिए?

कलाकार का वक्तव्य लिखते समय किन बातों से बचना चाहिए?क्या केवल दो शब्द "कलात्मक कथन" कहने से आप अपना कंप्यूटर बंद कर देते हैं और पेन और पेंसिल से उस स्थान पर चले जाते हैं जहाँ कलात्मक कथन मौजूद नहीं हैं? 

आखिर आप एक कलाकार हैं-लेखक नहीं-अधिकार? 

ठीक से नहीं। खैर, किसी तरह गलत। 

बेशक, आपके करियर का फोकस आपकी कलाकृति है। लेकिन आपको अपने काम को स्पष्ट रूप से, फोकस के साथ और जोश के साथ संप्रेषित करने में सक्षम होना चाहिए। यदि आपको अपने और अपने दृष्टिकोण को सरल शब्दों में समझाने का समय नहीं मिल रहा है, तो किसी और से इसे समझने के लिए समय निकालने की अपेक्षा न करें। 

आप दुनिया के एकमात्र व्यक्ति हैं जो आपके काम को गहराई से जानते हैं। आप-और तुम अकेले हो-अपने काम में विषयों और प्रतीकों के बारे में सोचने में सबसे अधिक समय बिताया। 

आपका कलाकार कथन आपके काम का एक लिखित विवरण होना चाहिए जो आपके व्यक्तिगत इतिहास, सामग्री की पसंद और आपके द्वारा संबोधित किए जाने वाले विषयों के माध्यम से आपके काम की गहरी समझ प्रदान करता है। इससे दर्शकों को यह समझने में मदद मिलती है कि आपके लिए सबसे महत्वपूर्ण क्या है, और गैलरी संभावित खरीदारों को आपके काम की व्याख्या करने में मदद करती है। 

इन सामान्य गलतियों से बचकर अपने आवेदन का अधिकतम लाभ उठाएं।

 

अपने कलाकार कथन का केवल एक संस्करण रखने से बचें

आपका कलाकार कथन एक जीवंत दस्तावेज है। यह आपके सबसे हाल के काम को प्रतिबिंबित करना चाहिए। जैसे-जैसे आपका काम बदलता है और विकसित होता है, वैसे ही आपका कलात्मक बयान भी होगा। चूंकि आप अनुदान आवेदनों, कवर पत्रों और आवेदन पत्रों के आधार के रूप में अपने आवेदन का उपयोग कर रहे होंगे, इसलिए इस दस्तावेज़ के कई संस्करण होना महत्वपूर्ण है। 

आपके पास तीन मुख्य कथन होने चाहिए: एक पृष्ठ का विवरण, एक- या दो-पैराग्राफ संस्करण, और दो-वाक्य वाला लघु संस्करण।

प्रदर्शनियों के लिए, आपके पोर्टफोलियो में, या किसी ऐप में उपयोग किए जाने वाले आपके बड़े काम के बारे में बात करने के लिए एक-पृष्ठ के विवरण का उपयोग किया जाना चाहिए। लंबा बयान उन विषयों और अवधारणाओं के बारे में होना चाहिए जो आपके काम में तुरंत दिखाई नहीं देते हैं। इसके बाद पत्रकारों, क्यूरेटर, आलोचकों और गैलरी मालिकों द्वारा आपके काम को बढ़ावा देने और चर्चा करने के संदर्भ के रूप में इसका उपयोग किया जा सकता है। 

आप अपने काम की एक विशिष्ट श्रृंखला के बारे में बात करने के लिए या अधिक संक्षेप में, अपने काम के बारे में सबसे महत्वपूर्ण जानकारी को कवर करने के लिए दो पैराग्राफ स्टेटमेंट (लगभग आधा पृष्ठ) का उपयोग कर सकते हैं। 

एक या दो वाक्यों का संक्षिप्त विवरण आपके काम की "प्रस्तुति" होगा। यह आपके काम के मुख्य विचार पर ध्यान केंद्रित करेगा, आपके सोशल मीडिया बायोस और कवर लेटर में सम्मिलित करना आसान होगा, और जो भी इसे सुनेगा उसका ध्यान आकर्षित करेगा। यह वह वाक्यांश है जिस पर आप जल्दी से अपने काम को नई आँखों से समझाने के लिए भरोसा करेंगे ताकि वे इसे बेहतर ढंग से समझ सकें।

 

कलात्मक शब्दजाल के प्रयोग से बचें और अपने कथन को अति-बौद्धिक बनाएं।

अब कला के सिद्धांत और इतिहास की अपनी शिक्षा और ज्ञान को साबित करने का समय नहीं है। हम मानते हैं कि आप जहां हैं वहां होने के लिए आपके पास मान्यता और शिक्षा है।-आपने इसे अपनी कलाकार जीवनी में स्पष्ट किया है। 

बहुत अधिक कलात्मक शब्दजाल आपके काम को देखने से पहले दर्शकों को अलग और अलग कर सकता है। अपनी कलाकृति के मिशन को स्पष्ट करने के लिए अपने कथन का प्रयोग करें, न कि अस्पष्ट। 

मान लीजिए कि आपके कलाकार के बयान को पढ़ने वाला हर कोई कलाकार नहीं है। अपनी बात मनवाने के लिए सरल, स्पष्ट और छोटे वाक्यों का प्रयोग करें। जब आप किसी जटिल विचार को सरल शब्दों में व्यक्त कर सकते हैं तो यह बहुत प्रभावशाली होता है। अत्यधिक जटिल लेखन के साथ अपने दृष्टिकोण को भ्रमित न करें। 

जब आपका काम हो जाए तो अपने टेक्स्ट को दोबारा पढ़ें और संभावित रूप से भ्रमित करने वाले सेक्शन को हाइलाइट करें। फिर ज़ोर से समझाने की कोशिश करें कि आपका वास्तव में क्या मतलब है। नीचे लिखें। 

अगर आपका बयान पढ़ना मुश्किल है, तो कोई भी इसे नहीं पढ़ेगा।

कलाकार का वक्तव्य लिखते समय किन बातों से बचना चाहिए?

सामान्यीकरण से बचें

आप अपने काम के बारे में सबसे महत्वपूर्ण विचारों को शामिल करना चाह सकते हैं, लेकिन इसके बारे में सामान्य शब्दों में बात न करें। दो या तीन विशिष्ट टुकड़ों के बारे में सोचें और उनका, उनके प्रतीकवाद और उनके पीछे के विचारों का ठोस शब्दों में वर्णन करें। 

अपने आप से पूछें: मैं इस काम से क्या बताने की कोशिश कर रहा था? मैं किसी ऐसे व्यक्ति को क्या चाहूंगा जिसने इसके बारे में जानने के लिए इस काम को कभी नहीं देखा है? क्या कोई जिसने इस काम को नहीं देखा है, कम से कम किसी स्तर पर, समझ जाएगा कि यह काम क्या करने की कोशिश कर रहा है और यह इस कथन के माध्यम से कैसा दिखता है? मैंने यह कैसे किया? मैंने यह काम क्यों किया?

इन सवालों के जवाब आपको एक बयान विकसित करने में मदद करनी चाहिए जिससे पाठक आपकी प्रदर्शनी देखने या आपके काम को देखने के लिए प्रेरित हो सके। आपका कलाकार कथन वैसा होना चाहिए जैसा दर्शकों के पास आपका काम देखने पर हो सकता है। 

 

कमजोर वाक्यांशों से बचें

आप अपने काम में उतना ही मजबूत और आत्मविश्वासी दिखना चाहते हैं। यह आपके काम के लिए कई लोगों का पहला प्रदर्शन है। सुनिश्चित करें कि आप एक सम्मोहक प्रारंभिक वाक्य से शुरू करते हैं। 

"मैं कोशिश कर रहा हूँ" और "मुझे आशा है" जैसे वाक्यांशों का प्रयोग न करें। "प्रयास" और "कोशिश" को काट दें। याद रखें कि आप इसे पहले से ही अपने काम से कर रहे हैं। इन वाक्यांशों को "प्रकट", "एक्सप्लोर" या "प्रश्न" जैसे मजबूत क्रिया शब्दों से बदलें। 

हम सभी कभी न कभी अपनी नौकरी को लेकर असुरक्षित महसूस करते हैं, और यह ठीक है। हालाँकि, आपका कथन इस अनिश्चितता को उजागर करने का स्थान नहीं है। एक आत्मविश्वास से भरे कलाकार द्वारा बनाई गई कला के कार्यों में लोग आत्मविश्वास महसूस करते हैं।  

आप अपनी कलाकृति के साथ क्या करने की कोशिश कर रहे हैं, इसके बारे में कम बात करें और जो आपने किया है उसके बारे में अधिक बात करें। यदि आपको इसे समझने में परेशानी हो रही है, तो अपने अतीत की किसी विशिष्ट घटना या कहानी के बारे में सोचें और इसे अपनी कहानी में शामिल करें। आपका काम लोगों को कैसा महसूस कराता है? लोग इस पर कैसे प्रतिक्रिया देते हैं? लोगों ने क्या कहा? क्या आपके पास एक या दो बड़े शो या यादगार कार्यक्रम हैं? उनके बारे में लिखिए। 

 

अंतिम शब्द

आपका रचनात्मक कथन स्पष्ट रूप से और सटीक रूप से आपके काम के गहरे अर्थ को व्यक्त करना चाहिए। यह दर्शकों को आकर्षित करना चाहिए और उन्हें और जानना चाहता है।

एक अच्छी तरह से तैयार किए गए बयान के साथ, आप अपने व्यक्तिगत इतिहास, सामग्री की पसंद और आपके द्वारा कवर किए जाने वाले विषयों के माध्यम से अपने काम की जानकारी दे सकते हैं। सावधानीपूर्वक तैयार किए गए कलाकार के बयान के लिए समय निकालने से न केवल दर्शकों को यह समझने में मदद मिलेगी कि आपके लिए सबसे महत्वपूर्ण क्या है, बल्कि यह गैलरी को आपके काम को संप्रेषित करने में भी मदद करेगा। 

 

अपनी कलाकृति, दस्तावेज़ों, संपर्कों, बिक्री पर नज़र रखें और के साथ अपने कला व्यवसाय को बेहतर ढंग से प्रबंधित करना शुरू करें।