आसान एक्रिलिक चित्रकारी विचार

पेंटिंग में शुरुआती लोगों के लिए चित्र का विषय चुनना आसान नहीं है जिसे वे पेंट कर सकते हैं। अक्सर, हम उन विषयों से शुरू करते हैं जो हमें पसंद हैं और बस दिलचस्प हैं। दुर्भाग्य से, व्यवहार में यह पता चल सकता है कि हमने बार को अपने लिए बहुत ऊँचा रखा है। लेख मुख्य रूप से उन लोगों के लिए समर्पित है जो ऐक्रेलिक पेंटिंग के साथ अपनी यात्रा शुरू करते हैं और यह नहीं जानते कि कैनवास पर क्या पेंट करना है। हालाँकि, यदि आप एक उन्नत व्यक्ति हैं, तो मैं आपको एक संक्षिप्त समीक्षा के लिए आमंत्रित करता हूँ।

जब हमारे पास कोई विचार न हो तो क्या आकर्षित करें? आसान ऐक्रेलिक पेंटिंग विचार!

पानी पर सूर्यास्त

पहला विचार, जो ऐक्रेलिक शुरुआती के लिए एकदम सही है, पानी पर सूर्यास्त है। यहां कोई जटिल तत्व नहीं हैं और, मेरी राय में, गलती करना मुश्किल है। बेशक, किसी भी पेंटिंग की तरह, रचना, रंग, परिप्रेक्ष्य आदि के नियमों का पालन किया जाना चाहिए, लेकिन यहां मैं आपको गारंटी देता हूं कि आप जल्दी निराश नहीं होंगे।

हर किसी की पेंटिंग की एक अलग शैली होती है, इसलिए शायद शहरी नियोजन में दिलचस्पी रखने वाला व्यक्ति इस विषय पर संपर्क नहीं करना चाहेगा, लेकिन मुझे लगता है कि यह इस विचार का लाभ उठाने लायक है, क्योंकि सबसे पहले यह आसान है, और दूसरी बात, आपके पास नहीं है उस पर लंबे समय तक बैठने के लिए। इस चित्र में, आप सीखेंगे कि पानी में परावर्तित बादलों को कैसे खींचना है (उदाहरण के लिए, स्पंज से ट्रेस करके)।

अगर तस्वीर आपको बहुत उबाऊ लगती है, तो एक नाव, पेड़, नरकट जोड़ें। यह अच्छा है अगर आपकी छवि इस तरह से बनाई गई है कि यह समुद्र या झील के किनारे को कवर करती है। प्रकृति से चित्र या चित्र ढूंढना न भूलें।

शुरुआती और यहां तक ​​​​कि मध्यवर्ती लोगों के लिए स्मृति से आकर्षित करने का यहां कोई मतलब नहीं है। अवलोकन के माध्यम से, हम सीखते हैं कि प्रतिबिंब कैसा दिखता है, पानी किस रंग का है, बादल किस आकार का है, आदि।

फिर भी जीवन

फिर भी जीवन एक और विचार है। एक स्थिर जीवन में एक मेज पर फैंसी मेज़पोश, फलों की एक ट्रे, एक मानव खोपड़ी, आदि के साथ कई फूलदान शामिल नहीं होते हैं। यह आपकी पसंद के तीन आइटम हो सकते हैं। यहां यह आपके लिए बहुत आसान है, क्योंकि आप दृश्य को स्वयं डिजाइन कर सकते हैं और उसके आधार पर प्रकृति से आकर्षित कर सकते हैं। कुछ साधारण चीजें पर्याप्त हैं, जैसे मग, एक कप और तश्तरी, ब्रेड, एक सेब का फूल, या एक फूलदान।

आप मिट्टी के तेल के दीपक या कॉफी की चक्की जैसी गैर-मानक वस्तुएं भी पा सकते हैं। यह अटारी या उस जगह पर जाने लायक है जहां पुरानी चीजें संग्रहीत की जाती हैं - आप वहां हमेशा कुछ दिलचस्प पा सकते हैं। पेंटिंग समाप्त होने के बाद ही रचना को साफ करना याद रखें। छुआ हुआ कोई भी वस्तु पेंट की समस्या पैदा कर सकता है। और प्रकाश भी महत्वपूर्ण है। सुबह की रोशनी दिन के उजाले से अलग होती है। इन विवरणों का ध्यान रखने की कोशिश करें।

फल या सब्जियां

एक और काफी लोकप्रिय और आकर्षित करने में आसान विचार फल या सब्जियां हैं। छोटे प्रारूपों के लिए समर्थन यहाँ अच्छा काम करता है। जब तक आप वाइडस्क्रीन छवियों की परवाह नहीं करते।

कटा हुआ एवोकैडो या कटा हुआ तरबूज जैसे अलग-अलग फलों के साथ कूल चित्र। सेब भी पेंटिंग का एक बेहतरीन उदाहरण हैं। आप इस तरह की पेंटिंग्स को किचन में टांग सकते हैं, इसलिए अगर आपके पास पेंटिंग के लिए जगह है, तो मैं दृढ़ता से अनुशंसा करता हूं कि आप इस आइटम को पेंट करें।

मतिहीनता

चौथा विचार जो मैं अधिक मांग वाले लोगों को सुझाता हूं वह है अमूर्तता। मैं शायद ही कभी अमूर्त चित्रों को चित्रित करता हूं, क्योंकि वे मेरे पसंदीदा नहीं हैं, लेकिन ऐसा स्प्रिंगबोर्ड निश्चित रूप से हर कलाकार के काम आएगा। और यहां आपके पास अधिक डींग मारने के अधिकार हैं क्योंकि आप स्मृति से भी आकर्षित कर सकते हैं। यह आपके ड्राइंग कौशल की भी परीक्षा होगी।

आप जांच करेंगे कि क्या आप वस्तु को देखे बिना वास्तव में आकर्षित कर सकते हैं। कुछ साल पहले मैंने एक पेंटिंग बनाई थी जो नॉटिकल थी लेकिन उसमें कुछ अमूर्त रंग मिला दिया। और जबकि यह एक आदर्श तस्वीर नहीं है, और कई आलोचक इस पर तंज कस सकते हैं, मुझे वास्तव में इस पर वापस जाने और उस शैली और तकनीक को देखने में मज़ा आता है जिसका मैंने उस समय उपयोग किया था।

प्रतिकृतियाँ

अंतिम विचार के लिए कुछ कौशल और समय की आवश्यकता हो सकती है। हम बात कर रहे हैं मशहूर कलाकारों की पेंटिंग्स को फिर से बनाने की। अगर आपको कोई चित्र पसंद है और आपको लगता है कि आप उसे खींच सकते हैं, तो आप उसे सबसे अच्छे तरीके से आसानी से फिर से बना सकते हैं। प्रसिद्ध कलाकारों द्वारा उपयोग की जाने वाली तकनीक को देखने का यह एक दिलचस्प तरीका है। मूल पेंटिंग की मदद से आप यह भी देख सकते हैं कि कैसे चित्रकारों ने पेंटिंग में रंगों को मिलाया। क्या रंग योजना मोनोक्रोम या पॉलीक्रोमैटिक थी? छवि का परिप्रेक्ष्य और संरचना क्या है?

पोलिश या विश्व कला को प्रभावित करने वाले सबसे लोकप्रिय चित्रों को जानने और देखने लायक है। मैं एक चित्र बना रहा था सूरजमुखी वान गाग और मुझे यह स्वीकार करना होगा कि यह एक बहुत ही सुखद अनुभव था। मुझे इस तरह के प्रभाव की उम्मीद नहीं थी। मुझे लगा कि यह एक उच्च बार है और मैं इसे नहीं कर सकता। एक कोशिश के काबिल है। और यद्यपि चित्र को एक दिन में, या तीन दिनों में, या तीन सप्ताह में भी चित्रित नहीं किया जा सकता है, फिर भी यह अंतिम प्रभाव की प्रतीक्षा करने और धैर्य रखने के लायक है।

मैं यह जोड़ना चाहूंगा कि यदि आप किसी छवि को फिर से बनाने के बारे में सोच रहे हैं, तो याद रखें कि पूर्वावलोकन छवि सर्वोत्तम गुणवत्ता की होनी चाहिए। यदि आपके पास प्रिंटर नहीं है, या यदि आपके पास ऐसा प्रिंटर है जो एक निश्चित रंग या स्मियर पिक्सल को प्रिंट नहीं करेगा, तो प्रिंट शॉप पर टेम्प्लेट प्रिंट करना सबसे अच्छा है। यदि आप विवरणों पर ध्यान नहीं देते हैं, तो आप उन्हें कैनवास पर दोबारा नहीं बना पाएंगे।

ऐक्रेलिक पेंट्स के साथ पेंटिंग के लिए एक साधारण पेंटिंग।

ऐक्रेलिक पेंट्स के साथ मेरा अनुभव बताता है कि हम जितनी देर पेंट करते हैं, पेंटिंग का प्रभाव उतना ही बेहतर होता है। आंखों की थकान जैसी कोई चीज होती है - ऐसे समय होते हैं जब हम तस्वीर को नहीं देख सकते हैं और हम इसे आज खत्म करना चाहेंगे, लेकिन यह पता चला है कि हमें अभी भी एक लंबा सफर तय करना है। किसी भी नौकरी की तरह, धैर्य रखें और अपने लक्ष्य की ओर धीरे-धीरे काम करें।